Ближайший фестиваль
1 - 10 июня 2018 г.
Украина,
г.Одесса
+38 048 704 07 33
odessaclassics@gmail.com
Участники Odessa Classics 2015

Paata_burchuladzeПаата Бурчуладзе

Один из лучших оперных певцов мира. Бас.

 

Резидент Ла Скала, Метрополитен опера, Ковент Гарден, Музикферайн и Концертхаус (Вена), Немецкая Опера в Берлине, Баварская государственная опера, Штутгартская опера, Ла Моннэ, Опера Бастилия, концертный зал Гаво (Париж), Дворец музыки в Барселоне и др.

 

В 1998 г. был удостоен звания каммерзингера Штутгартской оперы. Является послом доброй воли ООН и ЮНИСЕФ.

 

Концерт Паата Бурчуладзе состоится 10 июня в Одесской областной филармонии в 19:00
В программе арии Верди, Россини и знаменитые сцены Бориса из оперы Мусоргского «Борис Годунов».

 

 

Победитель Международного конкурса имени П.Чайковского в Москве, 1 Премия.


Визитная карточка Пааты Бурчуладзе - интерпретация роли Бориса Годунова в Метрополитен-опере, а также в Королевской опере Ковент Гарден, Венской государственной опере и Баварской государственной опере.



Самые известные ангажементы Пааты Бурчуладзе последних лет:

  • «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова в Королевской опере Ковент Гарден
  • «Аида» Дж. Верди на Оперном фестивале в Масаде (Израиль)
  • «Макбет» Дж. Верди в Немецкой опере в Берлине
  • «Севильский цирюльник» Дж. Россини в Метрополитен-опере
  • «Мазепа» П. Чайковского в Опере Монте-Карло
  • «Дон Жуан» В. А. Моцарта в Парижской национальной опере
  • Концерты в театре Лисео и во Дворце музыки в Валенсии


Паата Бурчуладзе родился в Тбилиси. Окончил Тбилисскую консерваторию (класс Олимпия Хелашвили). Одесская публика считает его ярчайшим представителем одесской вокальной школы - Паата стажировался у Е. Н. Иванова (Одесса). Затем в театре Ла Скала у Джульетты Семионато и Эдоардо Мюллера. В 1981 г. стал победителем Международного конкурса «Вердиевские голоса» в Буссето (Италия). В 1982 г. — лауреатом I премии Международного конкурса имени Чайковского. В 1985 г. — победителем Международного конкурса Лучано Паваротти.

 


Дебютировал в Королевской опере Ковент Гарден партии Рамфиса («Аида» Дж. Верди, дирижер — Зубин Мета, среди партнеров — Катя Ричарелли и Лучано Паваротти). В 1987 г. по приглашению Герберта фон Караяна спел партию Командора («Дон Жуан» В. А. Моцарта) на Зальцбургском фестивале. Под управлением Герберта фон Караяна также участвовал в исполнении Реквиема Верди и Реквиема Моцарта. Сам Караян называл Паату «Шаляпиным наших дней».

 

Официальный сайт
www.burchuladze.com

 





Майкл Гуттман принадлежит к элите мировой скрипичной сцены. “New York Times” описывает его игру как «невероятно богатую красками и красотой звука», а “Yerusalim Post” называет Майкла Гуттмана «Шагаллом скрипки»

 

Guttman

 

Гуттман родился в Брюсселе, и в возрасте 10 лет стал самым молодым за всю историю студентом поступившим в Королевскую консерваторию Брюсселя. Закончил Джульярдскую школу в Нью-Йорке, где его преподавателями были Дороти Делэй, Феликс Галимир и солисты Джульярдского квартета. Его последний и главный учитель – великий Исаак Стерн – привил Гуттману основы легендарной одесской скрипичной школы; поэтому Майкл Гуттман считает себя продолжателем одесской исполнительской традиции.

По примеру Исаака Стерна, Гуттман тесно сотрудничал с композиторами Израиля: результатом стал альбом с участием Лондонского филармонического оркестра, представляющий три поколения музыкантов. За ним последовал ряд успешных записей скрипичных концертов ХХ века с оркестрами «Филармония», Лондонским филармоническим и Королевским филармоническим; компания «Би-Би-Си» транслировала их в 110 странах мира.

Майкл Гуттман выступал как с оркестрами, так и с сольными программами в крупнейших залах мира, в ряде международных фестивалей на трёх континентах. Приверженец современной музыки и стиля кроссовер, он сотрудничал с такими американскими композиторами, как Лукас Фосс, Дэвид Эмрам и Филип Гласс. В 2012 году Гуттман участвовал в мировой премьере Двойного концерта для скрипки и виолончели Гласса с Филармоническим оркестром Гонконга, после чего был приглашён выступить в Карнеги-холле на фестивале оркестров США «Музыка весной».

Гуттман выступает в главных концертных залах Европы, Америки и Японии; сотрудничает с такими музыкантами как Марта Аргерих, Питер Серкин, Юрий Башмет, Джеймс Галлвэй и др.

Майкл Гуттман - Главный дирижёр Брюссельского камерного оркестра, руководитель Парижского Камерного оркестра, примариус струнного квартета имени Арриаги и Танго-квартета Майкла Гуттмана, музыкальный руководитель международного фестиваля Pietrasanta in Concerto в Тоскане. Правительство Бельгии отметило заслуги маэстро перед современной бельгийской музыкой наградой Trophée Fuga.

 

Страничка музыканта
на сайте IMG Artists
IMGartists.com/artist/michael_guttman



 

 

Владислав Троицкий — основатель и руководитель театра ДАХ, украинский театральный режиссер, продюсер, драматург и актер, создатель этно-хаус группы "ДахаБраха" и музыкально-театрально-философского проекта "Гогольфест". Несмотря на аутентичную режиссерскую степенность, Троицкий, кажется, никогда не останавливается.





 

Арт-джаз-квартет 

 

6a920ccbe4e6

Если бы Бах или Гендель вел дневник, мы бы многое узнали о них, как говорится, из первых рук. А если представить, что два гения жили в первой половине ХХ столетия? Андрес Мустонен, известнейший эстонский скрипач и дирижер, уверен, что они вполне могли бы полюбить джаз – в эпоху барокко тяга к импровизации была столь же сильной. Концерт в Доме музыки предлагает именно такую интерпретацию сочинений Баха и Генделя. Это не джазовые обработки в привычном смысле слова и не фантазии на темы из их сочинений. В нотном тексте не изменена ни одна нота, даже тогда, когда звучит такое феноменально сложное произведение, как Гольдберг-вариации Баха. Один из критиков точно и остроумно обозначил впечатление от этой манеры – как будто бы сам Бах «свингует».



Мустонен еще в 1970-е, будучи студентом Таллиннской консерватории, искал применении своим способностям вдали от торных дорог академического исполнительства. Сегодня он одинаково непринужденно чувствует себя на сценах филармонических залов, и в джазовых ночных клубах. История Арт-джаз-квартета, с которым он приезжает в Москву, началась в 2003 году. Музыкантов объединили идея играть классическую музыку в импровизационной манере, не нарушая композицию оригинала. О своих коллегах Мустонен отзывается с неизменным восхищением: «Это вдохновенные профессионалы, которые постигают суть каждого произведения… Мы передаем вдохновение друг другу, и из любой искры может возгореться пламя».

 

Визитная карточка Арт-джаз-квартета
на сайте Эйлатского фестиваля камерной музыки
www.eilat-festival.co.il/ru/artist/арт-джаз-квартет





 

Артехатта

 

Artehata23

В 2013 году Мирослава Которович создала новый собственный проект – камерный ансамбль «Артехатта», объединивший ярких, молодых, талантливых музыкантов, вдохновленных лучшими образцами европейских традиций камерного музицирования. Каждая программа, над которой совместно работает вся творческая мастерская Мирославы Которович, дарит слушателям возможность окунуться в мир музыки – хорошо известной или менее известной, классики или авангарда, однако неизменно – поданной сквозь призму собственного оригинального видения. Дебют камерного ансамбля «Артехатта» состоялся в сентябре 2013 года на масштабном фестивале современного искусства «ГОГОЛЬFEST», с тех пор коллектив ведет активную самостоятельную концертную деятельность. Авторские программы коллектива был презентован в Киеве, Чернигове, Полтаве, Черкассах, Ровно, Луцке, Львове, Херсоне. Камерный ансамбль «Артехатта» подготовил различные художественные проекты: «TANGO STORY» (в соавторстве с pаслуженим артистом Украины Игорем Саенко), «Музыка в прикосновении» (цикл из двух концертов: «День рождения» и «Детская симфония»), «Капли. Минимализм +», «Одна маленькая свеча», «Чело вечности» (в сотрудничестве с поэтессой Евгенией Бильченко), «Чистая музыка», «ВОКАЛИЗ в инструментальном кружеве» (в сотрудничестве с заслуженной артисткой Украины Сусанна Чахоян), «CINEMA. Звуковые картины» и другие. Совместно с Сусанной Чахоян и Игорем Саенко коллектив осуществил запись концертных программ для Национальной радиокомпании Украины.

Идеей рождения творческой мастерской является привлечение молодых талантливых музыкантов в различные проекты Камерного ансамбля «Артехатта» для получения ими концертного опыта, проявления их собственного творческого потенциала и создания уникальных авторских проектов, которые популяризируют классическую музыку, синтезируют различные виды искусств.

Концертные образы для ансамбля разрабатывает и создает стилист Ирина Касаткина.

Информационная поддержка – Марина Брыль.


Официальный сайт
www.artehatta.com.ua

Видео


 

 

 



 

Камерный оркестр Одесской областной филармонии


Philharmonic-orchestra-odessa3

 

Камерный оркестр Одесской филармонии был организован в 1995 году. Его основателем был дирижёр Томас Мандль (Германия). С 1996 г. оркестр возглавляет художественный руководитель и главный дирижер Игорь Шаврук. С оркестром постоянно сотрудничают дирижеры: заслуженный деятель искусств Украины Аллин Власенко (Киев), Владимир Рунчак (Киев), профессор Высшей Школы Музыки г. Фрайбург, Бернхард Вульф (Германия), профессор Высшей Школы Музыки г. Эссен Борис Блох (Германия), а также известные солисты-инструменталисты.


Камерный оркестр ведет активную концертную деятельность. Регулярно, не реже 2-х раз в месяц, выступает на главной эстраде Одессы – в Большом Зале Филармонии и в других городских концертных залах.


Репертуар коллектива постоянно расширяется и включает более 100 произведений различных музыкальных эпох и стилей. В том числе сочинения И.С. Баха, В.А. Моцарта, А. Вивальди, Г.Ф. Генделя, П. Чайковского, А. Дворжака, Ф. Мендельсона, Э. Элгара, Б. Бриттена, И. Стравинского, А. Веберна, Д. Шостаковича, А. Онеггера, С. Барбера; украинских композиторов М. Скорика, Е. Станковича, В. Сильвестрова. Под управлением Игоря Шаврука оркестр впервые исполнил ряд произведений одесских композиторов А. Красотова, А. Томлёновой, А. Ровенко, Г. Успенского С камерным оркестром играли такие известные музыканты как А. Ботвинов, М. Федотов, М. Вайман, М. Гуттман, Б. Блох, Д. Иоффе, Ю.Кузнецов и др.


Ежегодно оркестр участвует в крупном международном фестивале «Два дня и две ночи новой музыки».


В 2015 году оркестр принимал участие в концерте-открытии Первого международного музыкального фестиваля ODESSA CLASSICS. С успехом гастролировал в Германии, Польше, Молдове и многих городах Украины.


В 2015 году оркестр отпраздновал свой 20-летний юбилей.

 





ПРОГРАММА 

ПЕРВОГО ФЕСТИВАЛЯ «ODESSA CLASSICS»

(10  - 14  ИЮНЯ  2015 г.)

 


ОСНОВНЫЕ КОНЦЕРТЫ ФЕСТИВАЛЯ



10 июня, 19:00

Одесская областная филармония

Торжественное открытие.
Паата Бурчуладзе (бас, Грузия) с Камерным оркестром Филармонии. Дирижер  Игорь Шаврук.
В программе концерта:
арии Верди, Россини и знаменитые сцены Бориса из оперы Мусоргского «Борис Годунов».


 
11 июня, 19:00

Одесская областная филармония

Майкл Гуттман (скрипка, Бельгия) и Алексей Ботвинов (фортепиано)
В программе:
Йоханнес Брамс "Скерцо", Сезар Франк "Соната", Арво Пярт "Fratres", Сергей Прокофьев "Соната №2".


 
12 июня, 20:00

 Музей коньячного дела Шустова

Вечер «Симфония вкуса с «Шустовым»
Ансамбль «АртеХатта» с программой «Tango story», дуэт Ергиевых и др.
Музыка, танец, живопись и не только…



13 июня, 19:00

Одесская областная филармония

ПРЕМЬЕРА! Музыкально-театрального проекта «Искусство войны»
Проект Владислава Троицкого и Алексея Ботвинова
Тексты из трактата Сунь-Цзы (V век до н.э.), музыка Баха, Генделя, Шнитке, Пярта, Гласса
Алексей Ботвинов (фортепиано), Киевский ансамбль солистов «АртеХатта» (художественный руководитель Мирослава Которович), актеры, видеоинсталляции.



14 июня, 19:00

Одесская областная филармония

«Средневековье встречается с джазом».
“Hortus Musicus” и “Art Jazz Quartet” – художественный руководитель Андрес Мустонен (скрипка, Эстония)
1я часть – “Hortus Musicus” - средневековая музыка
2я часть – Алексей Ботвинов, Андрес Мустонен и “Art Jazz Quartet” в программе «Bach Impressions».



 

ПРОГРАММА «МУЗЫКА И СЛОВО»,  Литературный Музей


11 июня, 17:00 - Сергей Терентьев (рояль)


13 июня, 16:00 - Маша Клименко (13 лет, рояль)


14 июня, 16:00 - Валерий Хаит и Йожеф Эрминь (рояль) c проектом  «Юмор и музыка». При поддержке Всемирного Клуба Одесситов. В программе концерта - произведения Моцарта, Бетховена, Шостаковича, Хинастеры.


 

В концертах принимают участие одесские поэтессы Елена Боришполец и Влада Ильинская.

Ведущая концертов - Марина Жуковская


 

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ
В РАМКАХ ФЕСТИВАЛЯ "ODESSSA CLASSICS"
В МУЗЕЯХ И ГАЛЕРЕЯХ ГОРОДА


Музей Западного и Восточного искусства. Персональная выставка Александра Ройтбурда.
Куратор -  Е.Михейцева.
Открытие – 8 июня, 16:00

 
Литературный музей. Выставка «Святослав Рихтер и Одесса».
Куратор - Ю.Дикий.
Открытие - 11 июня, 16:00

Музей коньячного дела Шустова. Выставка одесских художников «След Орфея». В сотрудничестве с Музеем Современного Искусства Одессы.
Кураторы – Р.Громов и Е.Деменок. При поддержке Форума Одесской Интеллигенции.
Открытие - 12 июня, 19:00



КОНФЕРЕНЦИИ, ВСТРЕЧИ, МАСТЕР-КЛАССЫ


12 июня, 11:00, Музей коньячного дела Шустова. КОНФЕРЕНЦИЯ на тему «Продвижение культурного имиджа  Украины в мире».  Олег Вергелис, Ян Попис и др. Модератор – Феликс Кохрихт.


13 июня, 11:00, Музей коньячного дела Шустова. Мастер-класс для журналистов от ведущего музыкального критика Польши Яна Пописа и Олега Вергелиса. Модератор – Феликс Кохрихт.


14 июня, 13:00, Музей Западного и Восточного Искусства. Встреча с художником Александром Ройтбурдом и режиссером Владом Троицким. Дискуссия о современных синтетических жанрах искусства и актуальном арт-процессе с участием журналистов и культурологов Украины, Эстонии, Великобритании, Швейцарии, Польши и др. Специальный гость – журналист Соня Кошкина. Модератор – Феликс Кохрихт.