Ближайший фестиваль
7 - 13 июня 2017 г.
Украина,
г.Одесса
+38 048 704 07 33
odessaclassics@gmail.com
Участники Odessa Classics 2015

Paata_burchuladzeПаата Бурчуладзе

Один из лучших оперных певцов мира. Бас.

 

Резидент Ла Скала, Метрополитен опера, Ковент Гарден, Музикферайн и Концертхаус (Вена), Немецкая Опера в Берлине, Баварская государственная опера, Штутгартская опера, Ла Моннэ, Опера Бастилия, концертный зал Гаво (Париж), Дворец музыки в Барселоне и др.

 

В 1998 г. был удостоен звания каммерзингера Штутгартской оперы. Является послом доброй воли ООН и ЮНИСЕФ.

 

Концерт Паата Бурчуладзе состоится 10 июня в Одесской областной филармонии в 19:00
В программе арии Верди, Россини и знаменитые сцены Бориса из оперы Мусоргского «Борис Годунов».

 

 

Победитель Международного конкурса имени П.Чайковского в Москве, 1 Премия.


Визитная карточка Пааты Бурчуладзе - интерпретация роли Бориса Годунова в Метрополитен-опере, а также в Королевской опере Ковент Гарден, Венской государственной опере и Баварской государственной опере.



Самые известные ангажементы Пааты Бурчуладзе последних лет:

  • «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова в Королевской опере Ковент Гарден
  • «Аида» Дж. Верди на Оперном фестивале в Масаде (Израиль)
  • «Макбет» Дж. Верди в Немецкой опере в Берлине
  • «Севильский цирюльник» Дж. Россини в Метрополитен-опере
  • «Мазепа» П. Чайковского в Опере Монте-Карло
  • «Дон Жуан» В. А. Моцарта в Парижской национальной опере
  • Концерты в театре Лисео и во Дворце музыки в Валенсии


Паата Бурчуладзе родился в Тбилиси. Окончил Тбилисскую консерваторию (класс Олимпия Хелашвили). Одесская публика считает его ярчайшим представителем одесской вокальной школы - Паата стажировался у Е. Н. Иванова (Одесса). Затем в театре Ла Скала у Джульетты Семионато и Эдоардо Мюллера. В 1981 г. стал победителем Международного конкурса «Вердиевские голоса» в Буссето (Италия). В 1982 г. — лауреатом I премии Международного конкурса имени Чайковского. В 1985 г. — победителем Международного конкурса Лучано Паваротти.

 


Дебютировал в Королевской опере Ковент Гарден партии Рамфиса («Аида» Дж. Верди, дирижер — Зубин Мета, среди партнеров — Катя Ричарелли и Лучано Паваротти). В 1987 г. по приглашению Герберта фон Караяна спел партию Командора («Дон Жуан» В. А. Моцарта) на Зальцбургском фестивале. Под управлением Герберта фон Караяна также участвовал в исполнении Реквиема Верди и Реквиема Моцарта. Сам Караян называл Паату «Шаляпиным наших дней».

 

Официальный сайт
www.burchuladze.com

 





Майкл Гуттман принадлежит к элите мировой скрипичной сцены. “New York Times” описывает его игру как «невероятно богатую красками и красотой звука», а “Yerusalim Post” называет Майкла Гуттмана «Шагаллом скрипки»

 

Guttman

 

Гуттман родился в Брюсселе, и в возрасте 10 лет стал самым молодым за всю историю студентом поступившим в Королевскую консерваторию Брюсселя. Закончил Джульярдскую школу в Нью-Йорке, где его преподавателями были Дороти Делэй, Феликс Галимир и солисты Джульярдского квартета. Его последний и главный учитель – великий Исаак Стерн – привил Гуттману основы легендарной одесской скрипичной школы; поэтому Майкл Гуттман считает себя продолжателем одесской исполнительской традиции.

По примеру Исаака Стерна, Гуттман тесно сотрудничал с композиторами Израиля: результатом стал альбом с участием Лондонского филармонического оркестра, представляющий три поколения музыкантов. За ним последовал ряд успешных записей скрипичных концертов ХХ века с оркестрами «Филармония», Лондонским филармоническим и Королевским филармоническим; компания «Би-Би-Си» транслировала их в 110 странах мира.

Майкл Гуттман выступал как с оркестрами, так и с сольными программами в крупнейших залах мира, в ряде международных фестивалей на трёх континентах. Приверженец современной музыки и стиля кроссовер, он сотрудничал с такими американскими композиторами, как Лукас Фосс, Дэвид Эмрам и Филип Гласс. В 2012 году Гуттман участвовал в мировой премьере Двойного концерта для скрипки и виолончели Гласса с Филармоническим оркестром Гонконга, после чего был приглашён выступить в Карнеги-холле на фестивале оркестров США «Музыка весной».

Гуттман выступает в главных концертных залах Европы, Америки и Японии; сотрудничает с такими музыкантами как Марта Аргерих, Питер Серкин, Юрий Башмет, Джеймс Галлвэй и др.

Майкл Гуттман - Главный дирижёр Брюссельского камерного оркестра, руководитель Парижского Камерного оркестра, примариус струнного квартета имени Арриаги и Танго-квартета Майкла Гуттмана, музыкальный руководитель международного фестиваля Pietrasanta in Concerto в Тоскане. Правительство Бельгии отметило заслуги маэстро перед современной бельгийской музыкой наградой Trophée Fuga.

 

Страничка музыканта
на сайте IMG Artists
IMGartists.com/artist/michael_guttman



 

 

Владислав Троицкий — основатель и руководитель театра ДАХ, украинский театральный режиссер, продюсер, драматург и актер, создатель этно-хаус группы "ДахаБраха" и музыкально-театрально-философского проекта "Гогольфест". Несмотря на аутентичную режиссерскую степенность, Троицкий, кажется, никогда не останавливается.





 

Арт-джаз-квартет 

 

6a920ccbe4e6

Если бы Бах или Гендель вел дневник, мы бы многое узнали о них, как говорится, из первых рук. А если представить, что два гения жили в первой половине ХХ столетия? Андрес Мустонен, известнейший эстонский скрипач и дирижер, уверен, что они вполне могли бы полюбить джаз – в эпоху барокко тяга к импровизации была столь же сильной. Концерт в Доме музыки предлагает именно такую интерпретацию сочинений Баха и Генделя. Это не джазовые обработки в привычном смысле слова и не фантазии на темы из их сочинений. В нотном тексте не изменена ни одна нота, даже тогда, когда звучит такое феноменально сложное произведение, как Гольдберг-вариации Баха. Один из критиков точно и остроумно обозначил впечатление от этой манеры – как будто бы сам Бах «свингует».



Мустонен еще в 1970-е, будучи студентом Таллиннской консерватории, искал применении своим способностям вдали от торных дорог академического исполнительства. Сегодня он одинаково непринужденно чувствует себя на сценах филармонических залов, и в джазовых ночных клубах. История Арт-джаз-квартета, с которым он приезжает в Москву, началась в 2003 году. Музыкантов объединили идея играть классическую музыку в импровизационной манере, не нарушая композицию оригинала. О своих коллегах Мустонен отзывается с неизменным восхищением: «Это вдохновенные профессионалы, которые постигают суть каждого произведения… Мы передаем вдохновение друг другу, и из любой искры может возгореться пламя».

 

Визитная карточка Арт-джаз-квартета
на сайте Эйлатского фестиваля камерной музыки
www.eilat-festival.co.il/ru/artist/арт-джаз-квартет





 

Артехатта

 

Artehata23

В 2013 году Мирослава Которович создала новый собственный проект – камерный ансамбль «Артехатта», объединивший ярких, молодых, талантливых музыкантов, вдохновленных лучшими образцами европейских традиций камерного музицирования. Каждая программа, над которой совместно работает вся творческая мастерская Мирославы Которович, дарит слушателям возможность окунуться в мир музыки – хорошо известной или менее известной, классики или авангарда, однако неизменно – поданной сквозь призму собственного оригинального видения. Дебют камерного ансамбля «Артехатта» состоялся в сентябре 2013 года на масштабном фестивале современного искусства «ГОГОЛЬFEST», с тех пор коллектив ведет активную самостоятельную концертную деятельность. Авторские программы коллектива был презентован в Киеве, Чернигове, Полтаве, Черкассах, Ровно, Луцке, Львове, Херсоне. Камерный ансамбль «Артехатта» подготовил различные художественные проекты: «TANGO STORY» (в соавторстве с pаслуженим артистом Украины Игорем Саенко), «Музыка в прикосновении» (цикл из двух концертов: «День рождения» и «Детская симфония»), «Капли. Минимализм +», «Одна маленькая свеча», «Чело вечности» (в сотрудничестве с поэтессой Евгенией Бильченко), «Чистая музыка», «ВОКАЛИЗ в инструментальном кружеве» (в сотрудничестве с заслуженной артисткой Украины Сусанна Чахоян), «CINEMA. Звуковые картины» и другие. Совместно с Сусанной Чахоян и Игорем Саенко коллектив осуществил запись концертных программ для Национальной радиокомпании Украины.

Идеей рождения творческой мастерской является привлечение молодых талантливых музыкантов в различные проекты Камерного ансамбля «Артехатта» для получения ими концертного опыта, проявления их собственного творческого потенциала и создания уникальных авторских проектов, которые популяризируют классическую музыку, синтезируют различные виды искусств.

Концертные образы для ансамбля разрабатывает и создает стилист Ирина Касаткина.

Информационная поддержка – Марина Брыль.


Официальный сайт
www.artehatta.com.ua

Видео


 

 

 





ПРОГРАММА 

ПЕРВОГО ФЕСТИВАЛЯ «ODESSA CLASSICS»

(10  - 14  ИЮНЯ  2015 г.)

 


ОСНОВНЫЕ КОНЦЕРТЫ ФЕСТИВАЛЯ



10 июня, 19:00

Одесская областная филармония

Торжественное открытие.
Паата Бурчуладзе (бас, Грузия) с Камерным оркестром Филармонии. Дирижер  Игорь Шаврук.
В программе концерта:
арии Верди, Россини и знаменитые сцены Бориса из оперы Мусоргского «Борис Годунов».


 
11 июня, 19:00

Одесская областная филармония

Майкл Гуттман (скрипка, Бельгия) и Алексей Ботвинов (фортепиано)
В программе:
Йоханнес Брамс "Скерцо", Сезар Франк "Соната", Арво Пярт "Fratres", Сергей Прокофьев "Соната №2".


 
12 июня, 20:00

 Музей коньячного дела Шустова

Вечер «Симфония вкуса с «Шустовым»
Ансамбль «АртеХатта» с программой «Tango story», дуэт Ергиевых и др.
Музыка, танец, живопись и не только…



13 июня, 19:00

Одесская областная филармония

ПРЕМЬЕРА! Музыкально-театрального проекта «Искусство войны»
Проект Владислава Троицкого и Алексея Ботвинова
Тексты из трактата Сунь-Цзы (V век до н.э.), музыка Баха, Генделя, Шнитке, Пярта, Гласса
Алексей Ботвинов (фортепиано), Киевский ансамбль солистов «АртеХатта» (художественный руководитель Мирослава Которович), актеры, видеоинсталляции.



14 июня, 19:00

Одесская областная филармония

«Средневековье встречается с джазом».
“Hortus Musicus” и “Art Jazz Quartet” – художественный руководитель Андрес Мустонен (скрипка, Эстония)
1я часть – “Hortus Musicus” - средневековая музыка
2я часть – Алексей Ботвинов, Андрес Мустонен и “Art Jazz Quartet” в программе «Bach Impressions».



 

ПРОГРАММА «МУЗЫКА И СЛОВО»,  Литературный Музей


11 июня, 17:00 - Сергей Терентьев (рояль)


13 июня, 16:00 - Маша Клименко (13 лет, рояль)


14 июня, 16:00 - Валерий Хаит и Йожеф Эрминь (рояль) c проектом  «Юмор и музыка». При поддержке Всемирного Клуба Одесситов. В программе концерта - произведения Моцарта, Бетховена, Шостаковича, Хинастеры.


 

В концертах принимают участие одесские поэтессы Елена Боришполец и Влада Ильинская.

Ведущая концертов - Марина Жуковская


 

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ
В РАМКАХ ФЕСТИВАЛЯ "ODESSSA CLASSICS"
В МУЗЕЯХ И ГАЛЕРЕЯХ ГОРОДА


Музей Западного и Восточного искусства. Персональная выставка Александра Ройтбурда.
Куратор -  Е.Михейцева.
Открытие – 8 июня, 16:00

 
Литературный музей. Выставка «Святослав Рихтер и Одесса».
Куратор - Ю.Дикий.
Открытие - 11 июня, 16:00

Музей коньячного дела Шустова. Выставка одесских художников «След Орфея». В сотрудничестве с Музеем Современного Искусства Одессы.
Кураторы – Р.Громов и Е.Деменок. При поддержке Форума Одесской Интеллигенции.
Открытие - 12 июня, 19:00



КОНФЕРЕНЦИИ, ВСТРЕЧИ, МАСТЕР-КЛАССЫ


12 июня, 11:00, Музей коньячного дела Шустова. КОНФЕРЕНЦИЯ на тему «Продвижение культурного имиджа  Украины в мире».  Олег Вергелис, Ян Попис и др. Модератор – Феликс Кохрихт.


13 июня, 11:00, Музей коньячного дела Шустова. Мастер-класс для журналистов от ведущего музыкального критика Польши Яна Пописа и Олега Вергелиса. Модератор – Феликс Кохрихт.


14 июня, 13:00, Музей Западного и Восточного Искусства. Встреча с художником Александром Ройтбурдом и режиссером Владом Троицким. Дискуссия о современных синтетических жанрах искусства и актуальном арт-процессе с участием журналистов и культурологов Украины, Эстонии, Великобритании, Швейцарии, Польши и др. Специальный гость – журналист Соня Кошкина. Модератор – Феликс Кохрихт.