Осінні сезони 2021. Литва

Одеська обласна філармонія
(вул. Буніна, 15)

📅 18 вересня, 19:00

• NEW IDEAS CHAMBER ORCHESTRA NICO
• Художній керівник – Гедиминас Гелготас

Одеська обласна філармонія
(вул. Буніна, 15)

📅 19 вересня, 19:00

• ЛИТОВСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ СИМФОНІЧНИЙ ОРКЕСТР
  (Художній керівник – Модестас Пітренас)
• NEW IDEAS CHAMBER ORCHESTRA NICO
  (Художній керівник – Гедиминас Гелготас)
• Олексій Ботвінов (фортепіано, Україна)
• Пітер Грегсон (віолончель, Велика Британія)
• Аугуста Юсіоніте (скрипка, Литва)
• Диригент – Гедиминас Гелготас (Литва)

Литовський національний симфонічний оркестр (LNSO), один із найвишуканіших і найвідоміших європейських оркестрів, був створений у 1940 році композитором, диригентом та піаністом Балісом Дваріонасом. З 1964 по 2015 рік його очолював Юозас Домаркас, а з осені 2015 року художнім керівником та головним диригентом став Модестас Пітренас. Робертас Шервенікас є другим диригентом оркестру, тоді як Юозас Домаркас залишається почесним диригентом.

Оркестр щорічно представляє близько 50 концертів у Литовській національній філармонії та на інших сценах Литви, широко гастролює за кордоном. Він відвідав багато європейських країн, Японію, Південну Корею, країни Південної Америки, а також виступав з концертами на деяких найвидатніших концертних майданчиках світу, таких як Musikverein у Відні, філармонійних залах Кьольну та Берліну, Barbican Centre в Лондоні, Alte Oper у Франкфурті, Berwaldhallen та Ратуша в Стокгольмі, Concertgebouw в Амстердамі, Metropolitan та Suntory Hall у Токіо, Фестивальний зал в Осаці, Національний центр виконавських мистецтв у Мумбаї, Культурний центр Таїланду та багатьох інших. LNSO також виступав на престижних фестивалях, таких як Schleswig-Holstein, Musica Romantica у Швейцарії, «Московські зірки», «Російська зима», «Варшавська осінь», Великодній фестиваль Людвіга ван Бетховена у Варшаві, «Празька весна» та на фестивалях в Стрезі, Мерано, Рейнгау, Людвігсбурзі, Ризі, Гштааді тощо.

LNSO часто проводить концертні гастролі, за останні роки вартими уваги були виступи в Таїланді та Індії в 2017 році. У 2018 році оркестр розпочав Tour of the Centenary, виступивши у Great Guild Hall у Ризі, концертних залах Польщі, Janáček фестивалі у Чехії та фестивалі Балтійського моря у Стокгольмі. У 2019 році LNSO дав концерти в Латвії, а на початку 2020 року – у Польщі.

Оркестром керували видатні історичні особистості та всесвітньо відомі майстри диригентської палички, такі як Б. Дварионас, С. Сондецькіс, Дж. Алекса, В. Федосєєв, М. Ростропович, К. Пендерецький, К. Масур, Дж. Франц, К. Дидеріх, Н. Ярві, К. Сперінг, Р. Хікокс, Ч. Ешенбах, О. Гранжан та М. Гражиніте-Тила. LNSO співпрацював з багатьма відомими виконавцями, інструменталістами та вокалістами різних поколінь та національностей, включаючи співаків М. Кабальє, Ж. Нормана, С. Ларіна, В. Урману та В. Норейка, піаністів Е. Гілельса, Д. Башкірова, Д. Поллака, С. Тімпо, Ф. Кемпфа, М. Рубаките і П. Геніюшаса, скрипалів Г. Кремера, Л. Когана, В. Співакова, Й. Рахліна, С. Крилова, Ф. Граффіна, А. Штейнбахера і В. Чепінськіса, віолончелістів М. Майського, І. Монігетті, Д. Герингаса, Д. Ішизаки та М. Ростроповича та альтиста Ю. Башмета.

Основу багатого репертуару LNSO складають ораторії та симфонії різних епох, а також сучасна музика з акцентом на відомі твори литовських композиторів – від симфонічних віршів М.К. Чюрльоніса до творів Б. Дваріонаса, Е. Балсіса, Й. Юзелюнаса, А. Рекашіуса, Ф. Байораса, В. Баркаускаса, О. Балакаускаса, В. Бартуліса, О. Нарбутайте, Р. Шеркшніте, А. Мальциса, А. Шендероваса та В. Германавічюса, а також перші симфонії багатьох молодих композиторів. З 1991 року LNSO регулярно бере участь у Фестивалі сучасної музики в Гайді. Оркестр також виконує музику литовських композиторів у ефірі Єврорадіо.

Записи LNSO були видані в Литві та за кордоном («Мелодія», Marco Polo, Col legno, Ella Records, Naxos, Avie Records). У списку останніх аудіозаписів – компакт-диск із творами українського композитора Валентина Сільвестрова, виданий Naxos у серпні 2020 року, в якому беруть участь LNSO, диригент Кристофер Ліндон-Гі, співачка Інна Галатенко і піаніст Олег Безбородько. Восени 2020 року в залі Литовської національної філармонії та Вільнюській студії звукозапису був записаний компакт-диск Арво Пярта «Плач» з піаністкою Онуте Гражиніте, віолончелістом Едвардом Кінгом, LNSO та диригентом М. Пітренасом. Критики відомого німецького музичного журналу Fono Forum дали цьому запису найвищий 5-зірковий рейтинг. На початку 2021 року престижна фінська звукозаписна компанія Ondine випустила компакт-диск Ж. Мартінайтіте «Саудаде» з LNSO, Литовським камерним оркестром (LCO), диригентом Гедре Шлекіте та піаністом Габріеліусом Алекною.

Офіційний сайт: filharmonija.lt/LNSO

Музику провідного литовського композитора Гедиминаса Гелготаса виконують Крістіан Ярві, Давид Герінгас, Даніель Хоуп, Лідія Байч, Роман Патколо, Сергій Накаряков у таких концертних залах, як Геванд-хаус (Лейпциг), Концерт-хаус (Берлін), Тонгалле (Цюріх), Маріїнський театр (Санкт-Петербург), Театр на Єлисейських полях (Париж). Заплановані концерти на Schleswig-Holstein, Beethovenfest, Kissinger Sommer, Merano, Young Euro Classics, Odessa Classics та інших відомих фестивалях, що транслюються та висвітлюються Mezzo TV, Arte TV, BR Klassik, Classic FM, «Скрипковий канал», «Strad» та «Gramophone». Його оригінальні твори та аранжування випускають на лейблах Naive Klaqueque та Deutsche Grammophone, партитури опубліковані Peermusic. І все це – лише вершина айсберга досягнень, які він у свої 34 роки може перерахувати сьогодні.

Коли Гелготасу було дев’ятнадцять, він заснував власний ансамбль – New Ideas Chamber Orchestra (NICO), з яким регулярно виконує власну музику на престижних фестивалях та в концертних залах по всій Європі, а також у США та Азії.

Сьогодні критики вказують на його «широту поглядів, глибину, свободу, мужність і, головне, відкритість» (Н. Рогожина, russculture.ru), а також на його унікальну та надзвичайно привабливу музичну мову, яка базується на сучасному мульті-стилістичному впливі, що поєднує сувору мелодійну красу та приголомшливий ритмічний драйв. Його музику також часто визначають як захоплюючу для нової та молодшої аудиторії класичної музики.

З 2020 р. Гедиминас Гелготас також є доцентом композиції в Литовській музично-театральній академії (Вільнюс).

Офіційний сайт: gediminasgelgotas.com

ПІТЕР ГРЕГСОН – один з провідних європейських композиторів та віолончелістів, чия музика пролунає в концерті 19 вересня. Пітер Грегсон – поряд з Максом Ріхтером – є лідером композиторського руху “RECOMPOSED”, кращі твори цього новітнього музичного напрямку будуть виконані 18-19 вересня в Одесі. Грегсон – ексклюзивний артист DEUTSCHE GRAMMOPHON (записано 5 дисків). Його музика звучить в Голлівуді – наприклад в хітових серіалах “Новий папа”, “Бріджертон”, кінофільмах “Чорний дрізд” з С.Сарандон і К.Вінслет, “Невеликий хаос” з А.Рікманом.

Грегсон пише музику для кращих балетних компаній – в т.ч. Чиказьської, Амстердамської, Штуттгартської. Як віолончеліст Пітер Грегсон виступав в кращих концертних залах світу, від Ройял Альберт Холла в Лондоні до Ельбської Філармонії Гамбурга. Реліз його концерту в голлівудській Кепітол Студіоз в січні 2021 вийшов як відеофільм. Пітер Грегсон співпрацює з різними творчими формами – від популярної відеогри “BOUNDLESS” до показів будинків мод DIOR, BURBERRY, RALPH LAUREN.

Офіційний сайт: petergregson.co.uk

Це сталося 2006 року, коли 19-річний литовський композитор Гедиминас Гелготас запропонував ідею створити ансамбль, що виконував би його музику та втілював його мистецькі бачення в реальність. Зараз, через 15 років, це втілення «бачення одного художника», що має назву New Ideas Chamber Orchestra («Камерний оркестр нових ідей» – NICO), постійно виводить музику композитора на провідні класичні та сучасні музичні майданчики і охоплює нову й молоду аудиторію класичної музики своїми привабливими, захоплюючими, оригінальними музичними виставами.

Унікальність концепції NICO визначається самою музичною мовою Гелготаса, в якій ідіома класичної музики змішана з легкими натяками та впливом популярної музики. Бачення композитора щодо інтеграції мінімалістичних хореографічних деталей у вистави, поки музиканти відтворюють музику напам’ять та використовують нетрадиційні прийоми струнних інструментів і голос, – усе це разом створює захоплюючі концертні враження, що руйнують межі між експериментальним, мінімальним, сучасним мистецтвом та більш популярними, поширеними музичними формами. Їх шоу також часто включає приголомшливі транскрипції найулюбленіших класичних творів Баха, Вівальді та Моцарта, а також нову музику композиторів-мінімалістів, таких як Райлі, Гласс, Тавенер, Пярт та інші. Спостерігаючи за NICO, ви можете захотіти зануритися всередину себе і розмірковувати, або просто встати і танцювати – ефект завжди заворожує, а результат надихає людей будь-якого віку.

NICO виступає на престижних концертних майданчиках і фестивалях, серед яких Лейпциг Гевандхаус, St. Martin-in-the-Fields та Roundhouse в Лондоні, Одеська та Санкт-Петербурзька філармонії, музичні фестивалі Usedomer (Німеччина), Toulon (Франція), Odessa Classics (Україна), Ventura (США). NICO також привертає увагу міжнародної преси: радіостанція Classic FM з 5,5 мільйонами слухачів представила NICO у прямому ефірі зі своєї студії, у той час як Всесвітня служба BBC назвала NICO «справді вартим уваги» під час 10-хвилинної трансляції про Гелготаса та його ансамбль. Окрім своїх виступів по Європі, Азії та США NICO виступали для Його Святості Далай-лами та Папи Римського Франциска. Їх остання сесія звукозапису відбулася в престижній студії Real World у Великобританії, попередні альбоми записані у студіях Paramount (Лос-Анджелес), Metropolis (Лондон), Peermusic Classical (Гамбург) і видані Peermusic Classical. NICO співпрацює з такими виконавцями, як Кріст’ян Ярві, Давид Герингас, Роман Патколо, Марі Самуельсен, Аві Авітал, Ксенія Сидорова, Кирил Труссов, Оле Едвард Антонсен та інші.

Учасники оркестру:

• AUGUSTA JUSIONYTĖ (скрипка, концертмейстер)
• DALIA SIMAŠKAITĖ (скрипка)
• JULIJA IVANOVAITĖ (скрипка, віола)
• LIUDVIKAS SILICKAS (віолончель)
• AUGUSTINAS SOKALSKI (віолончель)
• VINCAS BAČIUS (контрабас)
• GEDIMINAS GELGOTAS (засновник | художній керівник | композитор)

Офіційний сайт: nicomusic.eu

Олексій Ботвінов належить до еліти світового піанізму. Найзнаменитіший український піаніст, Ботвінов по праву вважається одним з кращих виконавців музики Рахманінова у світі. Серед його надзвичайно широкого репертуару більше 30 концертів для фортепіано з оркестром. Ботвінов – єдиний піаніст світу, який виконав складний шедевр Баха «Гольдберг-варіації» на сцені вже більш, ніж 300 разів.

Олексій Ботвінов гастролював у більш ніж 40 країнах світу. Виступи піаніста соло і з провідними оркестрами в найбільших концертних залах – Берлінській Філармонії, Лондонському Вігмор-Холі, Цюрихському Тонхалле, Московському Будинку Музики, в інших кращих залах Європи та Азії – користуються незмінним успіхом у публіки та преси. Народний артист України, у ЗМІ нагороджується такими епітетами як «… маяк для тих, хто шукає світло», або «… володар техніки створення дива». Нещодавно російське РІА «Новости» написало, що «… Ботвінов – один з кращих піаністів сучасності». Провідні європейські газети пишуть про артиста як «… суперзірку класики» або «… поета за роялем, що виділяється своїм особливим перлинним звуком».

Олексій Ботвінов у 19 років став лауреатом Першого Всесоюзного конкурсу імені Рахманінова в Москві у 1983 році, на той час – наймолодший його учасник. Потім були перемоги на Міжнародних конкурсах імені Баха і Клари Шуман.

Ботвінов має репутацію новатора у сфері класичної музики. Артист є першопроходцем безлічі унікальних проектів, і особливу увагу привертають ті, які є синтезом різних форм і жанрів мистецтва. Ботвінов багато експериментує з поєднанням музики та балету (багаторічна співпраця з балетними компаніями Цюриха і Берліна), музики і театру (унікальний новаторський проект за культовим романом М.Шишкіна «Письмовник»).

Багаторічна співпраця піаніста з видатним хореографом Х.Шперлі, розпочата в 1996 році, увінчалася 20 балетами на музику всіх епох – від Моцарта до Шнітке, гастрольним турам (особливо з «візитівкою Цюрихського балету» – «Гольдберг-варіаціями Баха») в десятках країн – на головних сценах Німеччини, Франції, Іспанії, Великобританії, Росії, Японії, Канади, Південної Африки, Китаю та інших з незмінним сенсаційним успіхом. «Берлінер Кур’єр» назвав виконання піаніста в 2001 році в Берлінській Німецькій Опері «справжнім феєрверком за роялем!»

Аудіозапис «Гольдберг-варіацій» піднявся до 2 місця в швейцарському хіт-параді класики в 1997 році, «Ле Фігаро» назвало його «суперзаписом!». Наступний диск «Ботвінов грає Рахманінова» був визнаний в 2002 році в Швейцарії «Диском місяця».

Піаніст брав участь у численних міжнародних фестивалях, зокрема Шопенівському в Польщі, Цюрихському Фестшпіле. А на фестивалі «Муртен Класикс 2003» він був «Артист ін резиденс», виступивши одразу в 8 концертах з різними програмами.

Ботвінов виступає з провідними оркестрами Європи. Серед великих турів – гастролі по Німеччині та Бельгії з Королівським Оркестром Фландрії, турне по Китаю зі знаменитим Цюрихським камерним оркестром. Кожен концерт турне по Азії в 2007 році (Гонконг, Тайпей, Куала- Лумпур, Джакарта, Сінгапур) закінчувався стоячими оваціями. Відео з виконанням «Елегії» Рахманінова з 2000-го залу Тайпейскої Філармонії стало хітом інтернету з більш ніж 180.000 переглядами в Youtube.

Новий революційний для світу класики проект «Бах. Перезавантаження» є поєднанням на перший погляд непоєднуваних культурних сфер – вершини європейської музики «Гольдберг-варіацій» Баха з орієнтальними ритмами знаменитого турецького перкусіоніста Бурхана Очала, заснованими на стародавніх суфійських традиціях. Європейська прем’єра «Перезавантаження» пройшла з сенсаційним успіхом у Великому залі Московського будинку музики (2011), потім були виступи в Парижі, Цюриху, Базелі, джазовому фестивалі в Монтре, на відкритті Стамбульського кінофестивалю, у Києві та Одесі.

Ботвінов, спільно зі знаменитим музикознавцем, експертом Нобелівського комітету з музики М.Казініком, створили найбільший у новій російській історії телевізійний музично-просвітницький проект «Вільний політ»: 56 телефільмів транслювалися по всеросійським телеканалам, представляючи аналіз сотень музичних творів останніх трьох століть. Аналогічний радіопроект Ботвінова і Казиника ось уже 4 роки йде в режимі «нон-стоп» на російському державному радіо «Орфей».

• Ініційований Ботвіновим в 2008 р. проект «Візуальна реальність музики» поєднує фортепіанну музику з відеокліпами, які створювалися прямо під час концерту молодими віджеями. Виступи з цим проектом у Москві та Донецьку, опен-ейри в Києві та Одесі, зібрали безпрецедентно велику для України кількість глядачів (більше 10000 осіб), і широко висвітлювалися у вітчизняних мас-медіа.
• У 2009-2010 р. Олексій Ботвінов на громадських засадах виконував обов’язки художнього керівника Одеського Театру Опери та Балету. За цей час він ініціював 2 успішні прем’єри в сучасній європейській театральній стилістиці – балет «Нурієв назавжди», де сам виконував соло на роялі; і оперу «Турандот» у постановці видатного німецького режисера К.Фон Гьотца. Прем’єрні покази опери отримали схвальні відгуки в провідних фахових оперних виданнях Німеччини, Швейцарії. Австрії та Великобританії – вперше за всю новітню історію опери України.
• Створений у 2011 році театрально-музичний проект «Письмовник. Елегія» став режисерським дебютом Ботвінова; він виступив також автором п’єси і сценографом. Проект успішно йде на одеській сцені, а в грудні 2012 року в Цюриху з великим успіхом пройшла прем’єра німецькомовної версії спектаклю.

Незважаючи на багаторічне визнання за кордоном, Олексій Ботвінов є істинним патріотом своєї Батьківщини, залишається громадянином України і докладає великі зусилля для реалізації своїх ідей і планів на Батьківщині.

Офіційний сайт: botvinov.com.ua

АУГУСТА ЮСІОНІТЕ – скрипалька та співзасновниця литовського струнного ансамблю NICO (New Ideas Chamber Orchestra). Шведський журнал «’Blekinge läns Tidning» описав її сольний виступ як «дуже вражаючий і світового класу» (E. Norden, 2016). Аугуста навчалася у професора Бориса Кушніра в Університеті музики та виконавських мистецтв у Граці (Австрія) та у професора Гельмута Зехетмайра Моцартеума в Університеті Зальцбурга (Австрія).

• У 2012 році вона дебютувала у Грацькій філармонії, де її представила австрійська скрипалька Лідія Байч.
• У 2013 році на 20-му Міжнародному конкурсі камерної музики імені Йоганнеса Брамса Аугуста Юсіоніте отримала спеціальний приз журі за видатне виконання сучасних композицій (Г. Гелготас. «Ніколи не ігноруй космічний океан»).
• У 2020 році вона виступила з скрипковим концертом №1 Гедиминаса Гелготаса з Литовським камерним оркестром. Вистава була записана та продюсована номінантом Греммі «Балтійські мобільні записи» в ефірі Литовського національного телебачення і радіо, що транслюється в ефірі LRT, та литовського «Національного філармонічного телебачення». «Ця щирість і сила, як фізична, так і емоційна, якими вона благословенна, так чудово служить Аугусті у її музичному виконанні. Це дозволяє їй глибоко зануритися в музичний матеріал, здається, ніби вона поступово віддаляється від усієї фізичної реальності під час виконання, вона майже зникає. Це такий привабливий досвід, щоб засвідчити, і саме так вона здатна викликати ту напружену увагу слухача і привести з собою кожного члена аудиторії в цей дорогоцінний музичний світ», – відзначив композитор Гедиминас Гелготас після виступу А. Юсіоніте з його скрипковим концертом.

Аугуста Юсіоніте співпрацювала з відомими музикантами: скрипалями Крістіною Баланас, Марі Самуельсен, Михайлом Симоняном, Вільгельмасом Чепінським, трубачем Оле Едвардом Антонсеном, віолончелістом Вітовтом Сондекісом, піаністом Пером Лундбергом. Починаючи з 2001 року, вона отримала численні нагороди на кількох міжнародних конкурсах..